Société pour la diffusion de l'utile ignorance

La carpe et le lapin

Barbara — 2011-12-14T16:00:56Z

La carpe et le lapin

Co-production, co-conception, transversalité, design thinking, voilà des concepts qui viennent effleurer notre organisation très hiérarchique du travail basée sur la spécialisation des tâches. Nombreux sont ceux qui s'emparent de la figure de l'artiste comme modèle de créativité organisationnelle que ce soit Pierre-Michel Menger avec notamment son Portrait de l'artiste en travailleur (2002) ou les chercheurs de la cellule MosaïC d'HEC Montréal qui organisent des « écoles » dans le monde entier permettant à des chefs d'entreprises, des politiques et des chercheurs de rencontrer des « artistes » sur le mode de l'underground qui nourrit le middelground dont s'empare alors l'uperground (l'Entreprise). Il en va ainsi de la Société Ubisoft qui à Montréal finance un festival de rue duquel ils espèrent voir émerger l'Idée de demain. De ce grand chambardement naît également la confusion des genres : l'artiste se fait entrepreneur, le graphiste ou le designer se revendiquent artistes… Le propos d'Eric Troncy à ce sujet dans le catalogue de l'expositon The Seabass à la Fondation Ricard (septembre 2011) est significatif de ces problématiques : que lui importe finalement qu'un tel soit artiste, designer ou encore architecte du moment que son propos / sa production fait sens ? Voici quelques pistes de réflexions que nous livreront à nos invités, artistes plasticiens, graphistes, designers, scénographes, économistes, entrepreneurs et autres « créatifs », pour un nouvel espace de réflexion proposée au public fidèle et renouvelé de la Société pour la diffusion de l'utile ignorance.

Le temps n'est plus aux représentations héritées du XIXe siècle, qui opposaient l'idéalisme sacrificiel de l'artiste et le matérialisme calculateur du travail, ou encore la figure du créateur, original, provocateur et insoumis, et celle du bourgeois soucieux de la stabilité des normes et des arrangements sociaux. Dans les représentations actuelles, l'artiste voisine avec une incarnation possible du travailleur du futur, avec la figure du professionnel inventif, mobile, indocile aux hiérarchies, intrinsèquement motivé, pris dans une économie de l'incertain, et plus exposé aux risques de concurrence interindividuelle et aux nouvelles insécurités des trajectoires professionnelles. Comme si, au plus près et au plus loin de la révolution permanente des rapports de production prophétisée par Marx, l'art était devenu un principe de fermentation du capitalisme. Comme si l'artiste lui-même exprimait à présent, avec toutes ses ambivalences, un idéal possible du travail qualifié à forte valeur ajoutée. Pierre-Michel Menger, Portrait de l'artiste en travailleur. Métamorphoses du capitalisme, 2002.

La véritable et pathétique histoire du mariage de la Carpe et du Lapin.

Un beau matin
Jeannot Lapin
Lissait sa pelisse,
Se mirant et s'admirant,
Tel Narcisse,
Dans l'eau flatteuse d'un étang.
Dans le reflet du miroir,
Dame Carpe allait nageant
En agitant ses nageoires
Nonchalamment.
Cupidon passait céans
Ayant fort mauvaise mine.
Poussé par une humeur chagrine,
(Une vilaine rage de dents !)
Il voulut que sa flèche aille
Transpercer à la fois le coeur
De la dame aux mille écailles
Et de notre mignon rongeur.
Aussitôt à la folie ils s'aiment
Et veulent devenir amants
Réalisant dans l'instant même
Qu'ils ont chacun leur élément.
C'est bien connu le lapereau
A peur de l'eau !
Pourtant, tout de courage,
Il plonge et nage,
Pour honorer l'oblongue élue.
Las ! Ses efforts sont superflus,
Et sans avoir pu consommer,
Le poids de sa pelisse
A tôt fait de l'entraîner
Dans les Abysses.
Dame Carpe, qui ne prononce
Jamais un mot de trop,
En silence le remonte
Sur le rivage, où Jeannot
Boit sa honte mais ne renonce :
Il faudra bien qu'il la monte !
C'est bien aussi dans les idées
De notre carpinidée
Qui sur la berge d'un bond se hisse ;
Notre lapin veut faire l'amant
Mais sur le bleu ses assauts glissent
Infiniment ;
Bientôt notre pauvre poissonne
Vient à manquer d'eau. Elle suffoque,
L'heure de la retraite sonne ;
Foin d'amours loufoques !
D'un coup de rein elle rejoint
Son univers aquatique,
Laissant sur le bord son lapin
Avec sa trique !
Voici pourquoi fut aussi triste
Le mariage de la carpe et du lapin
Tout cela à cause d'un galopin
Qui avait peur du dentiste.

Jean de La Fontaine

Sport & co

Barbara — 2011-03-21T21:03:24Z

Les 6 et 7 octobre 2012

La société pour la diffusion de l'utile ignorance en collaboration avec le Studio 923 programme à Strasbourg un projet autour de la question du sport. Fidèle à ses principes, elle se propose de réunir autour de cette thématique, des œuvres spécialement produites pour l'occasion, des conférences et des projections.

Telle une médaille (d'or) ou un Janus, le sport présente deux faces irréconciliables. Ensemble de pratiques et de spectacles, jeu de guerre ou acte pacificateur, les limites entre le jeu et le sport sont fluctuantes. Les pratiquants d'une part, les organisations multinationales d'autre part. A quelle fin ? Idéologiques, éducatives, spectaculaires, lucratives ? Le sport nous intéresse en ce sens qu'il semble bien correspondre à ce que Marcel Mauss qualifiait de « fait social total « , en ce qu'il traverse et affecte toute la société et en révèle par conséquent toutes ses dimensions. Norbert Elias voyait lui dans le sport « le laboratoire privilégié pour réfléchir sur les rapports sociaux et leur évolution ». Le sport, c'est aussi le miroir de notre société, l'image du jeune cadre dynamique, un homme qui va toujours plus vite, plus loin avec le support de la technologie. Un homme sans limite. Le sport c'est aussi une culture, familiale, de campanile, nationale, c'est une culture mineure face à la Culture avec un grand C ? C'est le sujet de conversation préférée des français au café du commerce juste derrière la météo. Le sport c'est encore une façon de modeler le paysage. Gros consommateur d'espace, il laisse des traces, dessine une cartographie. Il en va ainsi des skate-parks de manière mineure mais fort bien étudiés par Raphaël Zarka, des circuits automobiles, des pistes de ski, des stades, des villes accueillant les jeux olympiques, radicalement et durablement transformées. Les édiles y voient là maintes occasions à inauguration et remise de coupes et de médailles. Le sport est éminemment politique.

Des performances aux Grands Prix, des artistes du ballon rond aux génies de la terre battue, les analogies entre le sport et l'art semblent couler de source. Et de fait, au-delà des métaphores faciles, l'univers sportif inspire de plus en plus fréquemment l'imaginaire et la pratique des artistes. Rien là d'étonnant puisqu'au cours des années 1860, naissance de la modernité artistique et avènement du sport comme organisation sociale furent précisément contemporains. Le sport aujourd'hui, et, toutes proportions gardées, comme jadis le religieux, s'impose comme un élément essentiel de la réalité sociale, tant en ce qui concerne les pratiques collectives que les représentations. L'art de son côté, faisant exploser les anciennes catégories, se nourrit avidement de ce qui l'entoure, mais ne renonce pas pour autant à sa spécificité. Producteur de formes, de comportements, d'images et parfois de concepts, il ne pouvait que questionner, explorer et retraiter un univers sportif si précisément riche en formes, en images et en comportements. Jean-Marc Huitorel, La beauté du geste, l'art contemporain et le sport, Edition du Regard, 2005

Renaud Gaucher

Barbara — 2011-02-28T21:02:43Z

Après être devenu professeur d'histoire et de géographie, Renaud Gaucher a commencé des études universitaires en psychologie puis en économie, réalisant ainsi son souhait de mêler différents cursus universitaires en sciences humaines et sociales. Comme le sociologue Geoffrey Ingham - mais à l'époque il ne le connaissait pas - il pensait que la fragmentation des sciences humaines et sociales entraînait une perte de compréhension sur la façon dont le monde fonctionne. Il pensait aussi que de suivre ces trois cursus scientifiques augmenterait bien plus sa capacité de compréhension et de réflexion que de se consacrer entièrement à un seul cursus. C'est ainsi qu'il a développé une véritable multiculturalité, un véritable métissage, scientifique. Aujourd'hui, il est économiste du bonheur et spécialiste de la psychologie positive.

http://www.renaudgaucher.com/

Renz

Barbara — 2011-02-28T21:02:22Z

Les histoires étranges en droite ligne des contes de montagne ancestraux chantées par la voix de Renz, entre pétillements glam et profondeurs graves se marient avec simplicité aux instruments rudes de Guisberg. "Lôve Spray, Yes ?", leur premier album, est sorti chez Herzfeld. Sans ses deux compères, Renz tente d'aller à l'essentiel de cette musique primitive à l'aide d'outils simples et de vêtements sports

Laura Waddington

Barbara — 2010-11-29T21:17:43Z

Vidéaste, née à Londres, diplômée de Littérature de la Cambridge University, Laura Waddington vit actuellement à Bruxelles et travaille partout dans le monde. Ses films intenses et mélancoliques constituent autant d'expériences simultanément pratiques, esthétiques et existentielles. Il y s'agit d'inventer des dispositifs de description (Zone, 1995, The Lost Days, 1999) et d'explorer parfois pendant des années, de façon empathique, des sites précis, obscurs, déshérités et menacés de la réalité humaine (Cargo, 2001, Border, 2004).

www.laurawaddington.com

Olive Martin et Patrick Bernier

Barbara — 2010-11-29T21:10:11Z

Patrick Bernier et Olive Martin se sont rencontrés à l'Ecole des Beaux-Arts de Paris. Ils développent un travail polymorphe alliant l'écriture, la photographie, l'installation, le film et la performance. Basés à Nantes, ils se sont installés à Aubervilliers, pour la poursuite de leur projet avec Les Laboratoires, d'avril à décembre 2007. En 2006, ils présentent Bienvenue chez nous, album de résidence, un essai d'identité augmentée avec la conteuse franco-canadienne Myriame el Yamani qui entremêle sous sa seule voix leurs trois expériences de séjour en territoire nord-américain. En 2005, ils réalisent Manmuswak, court-métrage (16min, 35mm) qui questionne les regards portés sur les étrangers en retraçant les relais d'identité de sept hommes qui s'échangent le même rôle de K., au travers de scènes muettes et distanciées.

Patrick Bernier collabore également depuis 2003 avec le conteur Carlos Ouédraogo au récit oral de projets immatériels réalisés pour des expositions en France et à l'étranger Quelques K de mémoire vive. Il a également été militant d'une association de solidarité avec les travailleurs immigrés à Nantes dans laquelle il apportait une assistance juridique et scripturale, et lutte pour l'égalité des droits de circulation et d'installation entre européens et étrangers.

Olive Martin opère dans son travail une approche détournée de l'identité, de ses travestissements et de ses détours et poursuit l'idée d'une « singularité quelconque » dans ses photographies et installations. Elle travaille régulièrement avec l'auteur américaine April Durham avec laquelle elle a publié, en 2005-06, Common Objects (éd. Joca Seria, Nantes et Beyond Baroque, Los Angeles) et en 2007, Américains d'Amérique (Galerie Maisonneuve, Paris). http://www.plaidoiriepourunejurispr...

POINTS DE VUE... MERVEILLES DU MONDE

Barbara — 2009-11-10T14:24:38Z

le 12 mars 2011 à 18h
Anciennes usines Junkers
Plaine des Bouchers. Strasbourg, Meinau
Crédit photo : Bernard Bay

Au plus profond de la crise, au creux de la vague, du fond de la dépression, réenchantons notre quotidien. Points de vue, merveilles du monde, devance le Printemps de quelques jours pour vous proposer une pause réflexive, contemplative, gustative et architecturale dans les locaux classés monument historique des anciennes usines Junkers. A l'invitation d'Alexandre Lesme, entrepreneur créatif qui inaugure ces jours ci sa deuxième plateforme pour coiffeurs indépendants, Avila Factory, nous investissons le temps d'une soirée ce patrimoine industriel dont le charme délicieusement new yorkais est hélas sous-représenté dans notre environnement quotidien. Une des raisons d'être de la Société pour la diffusion de l'utile ignorance est de faire se rencontrer artistes, penseurs et public afin de favoriser l'émergence de nouvelles collaborations. C'est le cas avec la création du diaporama Sortir par le haut de Frédérique Ehrmann et Marie Prunier. Ces deux artistes, bien qu'ayant des pratiques différentes, ont senti qu'elles pouvaient se rencontrer sur un terrain commun et ont donc décidé d'écrire un projet à 4 mains. Avec leur diaporama elles proposent un espace d'interrogation et de rencontre mêlant leur approche respective de l'écriture, du son et de l'image.

A cette injonction de « Sortir par le haut », Renaud Gaucher, économiste du bonheur, répondra par une conférence au titre doucement provocant : La psychologie du bonheur au service des politiques publiques. Et puisqu'on ne discute jamais mieux qu'un verre à la main et les papilles en éveil, nous poursuivrons l'échange de nos points de vue par un moment convivial et hautement culturel suivi d'un concert de Renz.

+ Marie Prunier

+ Frédérique Ehrmann

+ Renaud Gaucher

+ Renz

Une histoire de frontières… (novembre 2010)

Barbara — 2009-11-10T14:11:08Z

Performances – projections - rencontres
Du 17 au 21 novembre 2010

Patrick Bernier et Olive Martin
et/avec Sébastien Canevet et Sylvia Preuss-Laussinotte
Laura Waddington
Sylvain Gouraud
Ayse Yilmaz

L'Utile Ignorance et le Frac Alsace s'associent pour organiser et accompagner en Alsace la diffusion de X. et Y. c/ préfet de..., Plaidoirie pour une jurisprudence, un projet singulier articulant l'artistique au social et au politique.

Crédit photos, Marie Prunier

PROGRAMME

Mercredi 17 novembre à 18h
Amphithéâtre Aubry et Rau, Faculté de droit de l'Université de Strasbourg

Jeudi 18 novembre à 18h30
Université de Haute-Alsace – Campus Fonderie

Vendredi 19 novembre 17h30
Cour européenne des droits de l'homme

Samedi 20 novembre à 16h
Auditorium des Musées de la Ville de Strasbourg

Projection de deux films de Patrick Bernier et Olive Martin en leur présence
Manmuswak, 16', 35 mm, 2005 et La Nouvelle Kahnawaké, 42', DVD, 2010

Dimanche 21 novembre à 17h30 - 21h30
Théâtre du Maillon

Lecture du Conte pour une jurisprudence de Patrick Bernier par Ayse Yilmaz
Représentation de X. et Y. c/ préfet de..., Plaidoirie pour une jurisprudence – rencontre avec les auteurs
Présentation du projet Pourlesexiles de Sylvain Gouraud.
Signature de l'ouvrage paru chez Filigranes éditions.
Projection du film Border de Laura Waddington en présence de l'auteur


Programme complet à télécharger

Catherine Gier

Barbara — 2009-09-10T10:48:12Z

Catherine Gier est artiste, licenciée en arts plastiques de la faculté des Arts Plastiques de Strasbourg, titulaire du Diplôme National Supérieur d'Etudes Plastiques. Son travail questionne les relations de l'Homme à son environnement naturel et au sein de l'entreprise. Il prend la forme de performances, de dispositifs impliquant le public et d'interventions dans et en fonction d'un contexte prédéterminé.

Réalisations et expositions

2006
Tout va bien, La liste d'attente, Musée d'Art Moderne et Contemporain, Strasbourg, F - 2005
méridienne + hélices, dispositif d'écoute, 5 sommiers, 10 draps blancs, 5 oreillers, 5 bouillottes, 5 masques réfrigérés, 122 m 2 de cotonnade écrue, 3 chaises, 1 bande-son et 4 hôtes. 1001 Nuits - Scène nocturbaine, Hôpital Civil, Coproduction Aceca / C. Gier, Strasbourg

actions contemplatives sur le territoire de l'hôpital civil, interventions dans l'espace public, 400 kits de contemplation, 12 pliants de camping, 25 séances d'actions. Programme Culture à l'hôpital, coproduction Hôpitaux Universitaires de Strasbourg / Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Alsace / Mutuelle Nationale des Hospitaliers / C. Gier, Strasbourg.

cocons [sieste murmurée], performance narrative, 1 colline, 1 tilleul, 10 couvertures de survie, 10 plais polaire, 10 draps sarcophage, 10 bouillottes, 10 masques opaques, 17 rêves dont 2 en 4 tableaux.

Collaborations artistiques 2007
Précaritas, avec F. Guerrero, C. Alby, X. Bosch, T. Batniji, R. Rigaud, Syndicat Potentiel, Strasbourg, F

2005

Charrette [Interim02/Une semaine d'interventions à la campagne], actions dans le paysage, dispositifs participatifs, films vidéo, lectures poétiques et oniriques, en collaboration avec 6 autres artistes membres d'Interim - équipe d'artistes. Coproduction Association Autour de la Terre - Centre des Rives / Interim, Auberive, Haute-Marne. 2004

on sait compter jusqu'à 1000 en creusant un trou , projet Francisco Ruiz de Infante, installation et performances sur la friche de l'hôpital St-Lazare. Nuit blanche, Paris.

chanson d'amour , performance criée avec Marie Bouts, 3 textes, variété française. Patchwork 14601 — coproduction Ares / Una settimana, Strasbourg.

Una settimana [une semaine d'interventions urbaines], actions, dispositifs, happenings, installations, performances, projection vidéo, photographie, en collaboration avec 7 autres artistes, constitution d'Interim - équipes d'artistes. Dans le cadre de Patchwork 14601 — coproduction Ares / Una settimana, Strasbourg.

Publications

2005

actions contemplatives - s'arrêter dans la ville , in "C'est ma ville ! du détournement et de l'appropriation de l'espace public", coll. dossiers sciences humaines et sociales, éditions de L'Harmattan.

carnet de route in Polystyrène n°82.

Valérie Leray

Barbara — 2009-01-21T21:56:03Z

Valérie Leray est née en 1975. Elle vit et travaille à Orléans et Paris. Elle est diplômée de l'Université Paris 8, Master en Sciences et techniques, photographie et multimédia.
En 2008, elle était en résidence à Berlin avec la galerie Le pays où le ciel est toujours bleu et la galerie Imanence. Au début de cette même année, son projet Réputés nomades était exposé à la galerie Images du Pôle à Orléans. Elle a également participé à des expositions collectives en France, au Mexique et en Chine. Des œuvres de la série Réputés nomades ont été achetées dans le cadre du 1% artistique.

Elle est intervenu pour l'Utile ignorance dans le cadre de Portraits de famille en février 2009.